电影镜头入门

杰里米•温尼尔德（Jeremy Vineyard），一名“不切实际的社会改良家”，是个想到就要做到的家伙。为什么不能使一门技术学习起来容易些呢？这门技术本身并不复杂，但是，它常常被夹杂在多本大部头的教科书中，令人费解而不利学习。换句话说，用这样的方法学习一门技术，枉费了太多的时间。十年下来，他要么会在笑嘻嘻时，露出镶嵌着钻石的牙齿，要么就得靠微薄的薪水维持艰苦的生活。

本书为电影爱好者、初学者提供一条了解、认识、学习电影制作常识的捷径。作者提出通过观看影片来学习电影镜头语法的观念，并化繁为简，归纳、总结了电影拍摄过程中各种最为常见并有效的镜头技法，包括基本电影技巧、构图技巧、升降技巧、运动镜头技巧、视点技巧、摄影机技巧、剪接技巧等。作 者运用最容易为读者理解的方式阐释每一种技巧的概念、用法及效果，并列举出运用此种技巧的相关影片场景。另外，本书请来专业画师，为书中的电影技法配置了相应的故事板插图，帮助读者更为直观地理解、掌握电影制作的秘密。 本书特点：化繁为简，汇上百种电影制作技巧于一册，让您轻松认识电影技巧。囊括150多种电影制作技巧，涵盖现场拍摄、后期制作各个阶段。列举350余部经典影片参考片目，以更专业的视角边看边学。辅以200多幅故事板插图，一目了然读懂基本镜头语言。提供每一章节的相应练习题，巩固所学到的电影技巧。

如何使用这本书1 引言2 Step1 基本电影技巧 2 机械运动4 移动摄影，跟移5 转场6 横摇7 俯仰8 变焦点9 变焦距10 蒙太奇11 构图术语12 练习13 Step2 构图技巧 14 摄影机高度16 戏剧性角度，极端角度，鸟瞰视角17 银幕方向18 倾斜的地平线，倾斜的角度19 大特写20 舞台调度21 纵深舞台调度，平面舞台调度22 视线引导23 三人、四人构图24 内部画框25 层次26 多层次的情节27 练习28 Step3 升降技巧 30 升降机上升、移开，升降机下降、移近32 搜索式升降机上升运动33 上升34 下降35 升降机前移升高36 升降机上升跟进37 升降机上升的情感表达38 升降机上升、俯视39 升降机下降、仰视40 练习41 Step4 运动技巧 42 跟拍44 发现45 后拉撤回46 后拉揭示47 扩展48 精简49 紧缩50 引出51 环绕52 飞越53 纵深移动54 移动上摇，移动俯摇55 环绕观看56 穿越固体57 眩晕58 延伸移动59 收缩移动60 倒退移动61 长镜头62 延时揭示63 练习64 Step5 视点技巧 66 （主观）视点68 带物（主观）视点69 物体（主观）视点，抛射物（主观）视点70 旁视71 直视摄影机72 打破第四面墙73 窥视视点74 暗中偷窥75 遮罩，镶边76 筛滤77 映象78 插件视点79 影子80 剪影81 随动82 练习83 Step6 摄影机技巧 84 快速摇摄，快速切换86 快速变焦推摄87 扫视88 焦点前移89 散焦、昏厥90 调焦转场91 曝光渐过，曝光渐欠92 天花板旋转93 颠倒拍摄94 摇晃的角度95 俯视旋转96 练习97 Step7 剪接技巧 98 跳切100 匹配剪接101 对立剪接，对立运动102 主题剪接，主题运动103 潜意识剪接104 交叉剪接105 场景切换/特写变换107 定格108 视点剪接109 多重抓取110 跳切式变焦推111 跳切式变焦拉112 蒙太奇段落113 跳切段落114 分割画面115 附加画面116 叠印117 填充，揭示画面118 过人，揭示画面119 拼贴120 相机快照121 由照片到场景122 瞬白，闪切，闪跳切123 练习124 Step8 其他技巧 126 电影中的现实128 慢动作、快动作、动作混合129 影像的匹配130 影像的不协调131 影像符号132 粒子133 角色群135 焦点的分裂136 照明137 色彩138 色度抠像139 色彩渗透140 穿越眼睛的旅行141 背景放映142 “星球”的变焦143 时间片段144 频闪145 主色调滤光镜，负像146 意象147 运动引起的活力148 镜头149 混合媒体150 混用胶片151 声效设计，画外音152 CGI电影153 X-档案154 练习156 结语157 译后记158 出版后记159