制造漫画（第3版）

第1章　用图片写作　8 清晰性、说服力和强度　8 漫画的5种选择　10 时刻选择　11 连点成线　14 6种转换　15 框架选择　19 距离、角度和P.O.V　20 创建快照　22 读者角度　24 图像选择　26 文字选择　30 流程选择　32 视线引导　33 超越页面本身　36 5种选择的联系　37 工作方法　38 画格到画格的创作　39 清晰性和强度　45 强度和说服力　53 小结与练习　54 第2章　关于人类的故事　58 角色设计、面部表情和肢体语言　58 对称性和可识别性　59 赋予角色生命的3个步骤　62 角色设计　63 内心活动　64 视觉差异　70 表达型特质　76 面部表情　80 情感交流　81 表情的类型　83 基本情绪　83 过渡表情　84 混合表情　85 身体状况　87 脸——直接的专用信号　88 绘制表情　92 面部肌肉的刻画　94 肢体语言　102 表情差异　103 肢体语言所传达的关系类型　104 高度和地位　105 距离和关系　107 不平衡和不满足　109 其他关系　111 手的姿势　112 身体绘制　114 利用人体解剖学知识　114 姿势的重要性　115 面部表情和肢体语言结合使用　116 深入创作　120 小结与练习　122 第3章　文字的力量　128 平衡和完整性　128 7种图文结合类型　130 文字具体　131 图画具体　133 图文皆具体　135 图文交叉　136 图文相互依存　137 图文相互平行　138 蒙太奇式图文混合　139 7种图文类型的使用　140 文字气球　142 气球形状与风格的定位　142 文字气球与氛围的融合　143 气球文字的重点强调和示例　144 声音效果　146 作家与画家的协作　148 创作自己的故事　150 文字与图画的结合　152 小结与练习　154 第4章　构建世界　158 身临其境　158 快速建立定场镜头　160 画格序列　166 漫画创作中的简单抽象主义　169 透视法　170 非西式选择　171 西方透视法　172 透视法在漫画中的应用　173 即兴创作　174 引用和研究　176 不仅是“背景”　178 小结与练习　180 第5章　绘画工具、技巧和技术　184 基本绘画工具　185 传统绘画工具　188 基本设备　189 各式各样的画笔　190 传统文字形式　195 数字创作　196 从数字到印刷　198 从数字到屏幕　200 文字的设置　202 硬件设备　204 出版选择　206 谁是主人　207 小结　208 第6章　漫画中的个人定位　212 发现你的风格　212 理解MANGA　215 理解流派　224 理解漫画文化　229 博取众家之长　238 小结　240 第7章　创作漫画　244 创作优秀的作品　244 漫画的新旧市场　246 轮到你了　249 小结　253